Nunca Jamás está más cerca de lo que imaginas
THE ISLAND OF NEVERLAND ES UNA GRAN AVENTURA FANTÁSTICA Y UN ESPECTÁCULO EN VIVO DENTRO DE UN MISMO UNIVERSO.
La experiencia se despliega ante ti en dos tiempos.
Primero llegarás a la Isla de Nunca Jamás. Allí te adentrarás en un mundo de piratas, niños perdidos, criaturas mágicas y rincones ocultos. Un lugar donde podrás explorar, jugar, descubrir secretos y dejar que la aventura te guíe.
Después, la historia cobrará vida ante tus ojos en un gran espectáculo contemporáneo de teatro y acrobacia.
Dos maneras de vivir una misma historia. Un solo universo. Una experiencia 360º que comienza mucho antes de que se levante el telón.
VENTA GENERAL DISPONIBLE A PARTIR DEL 3 DE SEPTIEMBRE
Una gran aventura fantástica
15 minutos antes del espectáculo, podrás comenzar a disfrutar de una aventura única dentro del universo de Neverland: activaciones, juegos, interacción con personajes y múltiples sorpresas a lo largo del recorrido.
Un mundo de diversión donde te dejarás llevar por un universo grandioso construido a tamaño real.
Estreno mundial del nuevo espectáculo, impulsado por un equipo creativo de referencia, responsable de las ceremonias de los Juegos Olímpicos, producciones del Cirque du Soleil y orquestaciones para artistas de renombre internacional como Coldplay.
Un espectáculo de teatro y acrobacia
El espectáculo de teatro y acrobacia marcará el comienzo de una historia que nunca antes te habían contado.
Una aventura que desafía las normas, rompe las reglas y te invita a descubrir que la vida puede ser extraordinaria cuando eliges convertirte en el artífice de tu propio destino.
Un relato de superación contado a través del teatro, con un lenguaje visual impactante y disciplinas acrobáticas de primer nivel interpretadas por artistas internacionales.
Un espectáculo que te emocionará, te sorprenderá y te recordará que, a veces, el mayor acto de valentía consiste en elegir quién quieres ser.
Elige tu bando
Antes incluso de cruzar La Isla de Neverland, tendrás que tomar una decisión: ¿serás un Niño Perdido o un Pirata?
En el momento de la compra, podrás elegir tu propio bando y sumarte al universo de la experiencia, ya sea viniendo caracterizado o incorporando pequeños accesorios o detalles que te identifiquen.
Porque en Neverland vienes a formar parte de la historia
Experiencia 360º
Teatro y acrobacia
Activaciones y sorpresas
Una mirada contemporánea sobre Neverland
Neverland es un espectáculo contemporáneo que propone una nueva mirada sobre este universo, alejándose de una representación literal para explorar la historia desde múltiples puntos de vista.
Desarrollado por un equipo creativo nacional e internacional, el proyecto da forma a un imaginario fantástico y actual, con un lenguaje visual propio.
Desde la escenografía hasta el vestuario, cada elemento responde a una visión artística innovadora, pensada para sorprender y ofrecer una experiencia única y visualmente impactante.
¿Quiénes somos?
The Island of NEVERLAND nace de la unión de dos de las compañías más innovadoras del entretenimiento internacional: la española LETSGO, responsable de algunos de los mayores éxitos de producción inmersiva mundial —Tim Burton, El Laberinto y The Nightmare Before Christmas Light Trail—, y la italiana Balich Wonder Studio, perteneciente al grupo global de entretenimiento Banijay y responsable de 17 ceremonias olímpicas y de algunos de los mayores espectáculos en vivo del mundo, entre ellos las ceremonias de la FIFA World Cup 2026. Una alianza inédita que une la capacidad de creación y producción de LETSGO con la visión artística y el lenguaje espectacular de Balich Wonder Studio.
El elenco puede sufrir modificaciones sin previo aviso.
EDUARDO FERRÉS
CAPITÁN GARFIO
EDUARDO FERRÉS
Edu Ferrés se forma con maestros como John Strasberg, Jango Edwards, Eva Lesmes, Lorena G.
Bayonas, Natalia Mateo o José Piris. Inicia su trayectoria profesional en PortAventura, donde
trabaja como actor y coordinador artístico en distintos espectáculos, desarrollando una sólida
base en la comedia física, la improvisación y el humor gestual, disciplinas que acabarán
definiendo gran parte de su sello artístico.
En televisión ha participado en producciones como ‘’Glow and Darkness’’ junto a Jane Seymour y
Denise Richards, ‘’La Pecera de Eva’’, ‘’Amar en tiempos revueltos’’, ‘’Servir y Proteger’’,
‘’Vergüenza’’, ‘’Todo lo Otro’’ de Abril Zamora para HBO, ‘’Custodia Repartida’’ de Javier Fesser
para Disney+ y recientemente ‘’The Gold 2’’ para la BBC. En cine ha trabajado en títulos como
‘’Gente que viene y bah’’ junto a Carmen Maura, ’’El Maestro que prometió el Mar’’ con Laia
Costa y Enric Auquer o ‘’Karateka’’ de Aritz Moreno.
En teatro funda su propia compañía, Improclan Producciones, con la que gira a nivel nacional e
internacional y crea espectáculos de humor gestual e improvisación como ‘’Improvisa, tío!’’ y
‘’Shhh!’’. Entre 2018 y 2020 forma parte del elenco de La Cubana en ‘’Adiós Arturo’’ y
posteriormente se incorpora a Yllana, participando en producciones como ‘’No todo son pulgas’’,
estrenada en el Teatro Español de Madrid, además de ‘’GagMovie’’, ‘’Chefs’’, ‘’Splash!’’,
‘’Passport’’ y ‘’Gool!’’, llevando su trabajo por escenarios nacionales e internacionales.
Paralelamente, desarrolla sus propios proyectos como ‘’Loser’’, su primer espectáculo
unipersonal, donde combina comedia visual, ternura y sátira cotidiana con un lenguaje escénico
muy personal.
Ver más
ANNA SASKIA
TEMPESTA
ANNA SASKIA STICKLER
GABRIEL LEMIÈRE
PETER PAN
GABRIEL LEMIÈRE
Gabriel Lemière es un artista de circo francés originario de Normandía. Primero se formó durante dos años en el CRAC de Lomme, dentro de un programa preparatorio, antes de ingresar en la École de cirque de Québec, donde completó tres años de formación superior. Se graduó en junio de 2025. Está especializado en mástil chino, con una segunda disciplina en correas aéreas. En su práctica artística, desarrolla un universo en el que el movimiento se apoya en la interpretación de personajes, criaturas o animales, integrados en su lenguaje acrobático.
Durante su formación, creó e interpretó su número de fin de carrera, Douillet Duvet, presentado en el Théâtre Le Diamant. También participó en el espectáculo colectivo Les nuits seront longues, dirigido por Olivier Lépine, así como en el espectáculo inmersivo FLO, presentado en la Société des arts technologiques de Montreal en el marco del festival Montréal Complètement Cirque. Tras finalizar su formación, se incorporó al elenco de Duel Reality, una creación de Les 7 Doigts de la Main.
Gabriel está deseando compartir su universo con el público sobre el escenario.
Ver más
INÉS CASTRILLO
TIGRILLA
INÉS CASTRILLO
Ines Castrillo es una artista internacional especializada en alambre alto y alambre bajo, con amplia experiencia en producciones circenses, giras, festivales, teatro y televisión. Ha formado parte de varias temporadas de Circus Krone en Alemania y ha actuado en escenarios internacionales como Theater Carré en Ámsterdam y en el Festival Internacional de Circo de Monte-Carlo, donde fue galardonada con el Silver Clown Award.
Su disciplina combina técnica, equilibrio y movimiento, incluyendo alambre alto, alambre bajo, pértiga y abanico, danza sobre el alambre, splits, equilibrio con silla y bicicleta sobre alambre. Además, cuenta con experiencia en flying pole.
Ver más
CRISTINA CIGÜELA
CAMPANILLA
CRISTINA CIGÜELA
Cristina Cigüela es artista de circo especializada en aro aéreo y suspensión capilar, con seis años de
experiencia profesional.
Ha desarrollado su trayectoria en España, Portugal, Italia e Inglaterra, colaborando con compañías y
proyectos de ámbito internacional en diferentes formatos escénicos y circenses.
En 2025 se incorporó al elenco de NoFit State Circus para el tramo final de la gira internacional de
Sabotage.
Su formación artística incluye estudios de creación escénica con la directora Firenza Guidi, con quien
también ha colaborado en distintos procesos de creación.
A lo largo de su carrera ha trabajado con las compañías italianas Sonics Acrobats y Artemakia, y durante
tres temporadas formó parte de las giras estivales de la cooperativa italiana Metroart.
Como creadora, fue artista y coproductora de EVE – The Furies Trilogy, una producción desarrollada en
AgitLab (Portugal)
Ver más
DILLON VANCE
NIÑOS PERDIDOS / PIRATAS
DILLON VANCE
ANTHONY BREW
NIÑOS PERDIDOS / PIRATAS
ANTHONY BREW
JULIAN CALLARÍ
NIÑOS PERDIDOS / PIRATAS
JULIAN CALLARÍ
Julian comenzó su formación para convertirse en artista circense a los 19 años, trasladándose desde su ciudad natal, Maui, Hawái, a California, donde descubrió por primera vez las artes circenses. Posteriormente, estudió en la École de Cirque de Québec, siendo el Trampwall su principal disciplina. Tras graduarse en la escuela de circo, Julian participó en diferentes espectáculos y producciones con Catwall, Haut-Val Productions, Zero Gravity Arts, Cirque Mechanics, Birdhouse Factory y Dreammasters Dubai.
Se incorporó al elenco de KURIOS, de Cirque du Soleil, donde actuó en Acronet, y recientemente ha formado parte del elenco de JOYÀ, también de Cirque du Soleil. Callari aporta al elenco un total de 10 años de experiencia profesional en el mundo del espectáculo.
Ver más
RICARDO HERRERA
NIÑOS PERDIDOS / PIRATAS
RICARDO HERRERA
Ricardo Herrera Muñoz nació en Córdoba y creció
en Murcia. Comenzó su camino en el circo a los 21
años, cuando decidió dejar su trabajo instalando
placas solares e irse a otro pais a hacer una escuela
de circo, lo que empezó como una decisión de
cambiar de rumbo acabó convirtiéndose en una
profesión y una forma de vida.
Su disciplina principal es el Trampwall, aunque le
gusta entrenar y explorar cualquier otra disciplina.
Ha trabajado con compañías como Cirque Éloize,
Friedrichstadt-Palast y ArteAlgo, además de
participar en producciones como Rock Circus.
Se siente especialmente atraído por la adrenalina,
algo que también busca fuera del escenario a través
del paracaidismo, una práctica que forma parte de
su vida.
Ver más
NIKLAS LETELLIER
NIÑOS PERDIDOS / PIRATAS
NIKLAS LETELLIER
Helena Clusellas es una actriz, cantante y bailarina nacida en 1997. Realizó sus estudios de danza, teatro y canto en Barcelona. Finalmente decidió especializarse en Comedia Musical. Debutó en el género a sus 21 años formando parte de producciones como La Família Addams primera cover de Miércoles, Cantando Bajo la Lluvia Zelda Zanders y primera cover de Kathy Selden, Pretty Woman swing y cover de Vivian. Antes y entre estas producciones ha podido trabajar en Teatro Musical Familiar; Orejas de Mariposa, Tibipowers y Jumping Ducks. En su trayectoria también destaca su participación como cantante y bailarina en las Orquestas La Reina Show, La Metropol y la Tropikana. Ha participado como cantante en programas televisivos como Oh Happy Day y Tu cara me suena. Durante años combinó el escenario con la docencia de extraescolares y formaciones en Aules, BTM Manresa, Let’s play performing arts, y Scennic. Su proyecto personal llegó en 2020 bajo el título de in•Put. Grupo musical de versiones. Participando en festivales como el Palawan Market, White Summer, bodas, eventos privados entre otros. Además de su trayectoria artística realizó los estudios como Auxiliar Veterinaria trabajando de ello durante la pandemia noches y turnos de urgencias.
Ver más
SÉBASTIEN VAN DE WALLE
NIÑOS PERDIDOS / PIRATAS
SÉBASTIEN VAN DE WALLE
Sébastien Van de Walle es un artista circense belga. Su carrera comenzó en 2018 como acróbata de trampwall.
Está especializado principalmente en trampwall, high diving y correas aéreas.
Desarrolló sus habilidades en la École de Cirque de Québec entre 2019 y 2022, así como en Les Productions Haut-Vol, donde trabajó cada verano durante sus vacaciones. Allí demostró su talento innato para el high diving y el trampwall, además de su gran capacidad para trabajar en equipo.
En 2024 trabajó para Feuerwerk der Turnkunst como principal solista de trampwall, recorriendo Alemania y actuando ante 10.000 personas cada día. Más recientemente, terminó su trabajo con otra compañía alemana, GOP, como artista de trampolín, donde también desarrolló sus habilidades de clown y actuación.
Ahora está deseando trabajar en la maravillosa España junto a grandes artistas y crear un espectáculo increíble.
Ver más
JONAY PEÑA
PIRATAS
JONAY PEÑA
Formado en la Escuela de Circo Carampa, Jonay es artista de circo especializado en mástil chino. Además, desarrolla su trabajo en disciplinas como el pole aéreo, el hand to hand y el pole. A lo largo de su trayectoria ha participado en festivales como Canarias Dentro y Fuera y Cuadernos Escénicos, además de formar parte del elenco de Scandal Dinner Show, de diversas galas de Carnaval y de producciones con las compañías Performance y Pablo Méndez.
Ver más
JUAN ANTONIO PEREIRA
PIRATAS
JUAN ANTONIO PEREIRA
Juan Pereira es un artista especializado en disciplinas aéreas, principalmente straps y aro aéreo.
Se formó en danza en el Real Conservatorio Profesional de Danza Mariemma de Madrid, donde
desarrolló la base técnica que más tarde orientó hacia la acrobacia aérea.
A lo largo de su trayectoria ha trabajado en producciones de diferentes formatos con compañías
como Productores de Sonrisas, Perfordance Entertainment y, actualmente, Celebrity Cruises,
donde forma parte del elenco artístico del Celebrity Edge. Su experiencia incluye espectáculos
teatrales, eventos y producciones internacionales, actuando ante públicos de todo el mundo.
Su trabajo se caracteriza por combinar la exigencia física de las disciplinas aéreas con una
interpretación cuidada, buscando que la técnica esté siempre al servicio de la puesta en escena.
Continúa desarrollando su carrera con el objetivo de seguir creciendo como artista y afrontar
nuevos proyectos dentro del ámbito del circo contemporáneo y el espectáculo en vivo
Ver más
OSKAR MAURICIO
PIRATAS
OSKAR MAURICIO
Nacido en Madrid. Graduado Superior por la Escuela Superior de Canto de Madrid. Formado en interpretación con José Carlos Plaza, Juan Codina y Marta Gómez. Ha participado en grandes montajes de teatro musical como ‘Bella y Bestia, el musical´ (Stage Entertainment), ‘El hombre de la Mancha’ (Producción de Luís Ramírez) o ‘Balansiya’ (Producción de Teatres de la Generalitat). En el ámbito de la zarzuela, ha participado en innumerables producciones en grandes teatros como el Teatro Campoamor de Oviedo, el Teatro Villamarta de Jerez o el Auditorio Nacional de Madrid, entre las que podemos destacar ‘La Revoltosa’, ‘Agua, azucarillos y aguardiente’ o ‘La tabernera del puerto’. En el mundo de la ópera destaca su interpretación de Papageno en ‘Die Zauberflöte’ junto a la OSRM bajo la dirección de Virginia Martínez. En el campo audiovisual, ha participado en series como ‘Respira’ (Netflix), ‘Una vida menos en Canarias’ (A3 Media) o ‘El tiempo que te doy’ (Netflix).
Ver más
EUAN MICHAEL REALIN
NATIVOS
EUAN MICHAEL REALIN
Michael Realin es un creador multidisciplinar, intérprete escénico, coreógrafo y artista audiovisual
graduado en Artes Visuales y Danza por la Universidad Rey Juan Carlos, con una especialización en
Inteligencia Artificial. Con una sólida trayectoria internacional, ha sido reconocido como
Embajador del área de Teatro de la UNESCO y avala su capacidad de liderazgo como director de su
propia academia de danza.
En el ámbito escénico de grandes formatos, destaca su participación como bailarín solista a cargo de
la apertura y cierre del Tour Salvaje de Manuel Carrasco en su gira nacional e internacional, con un
papel clave en el Estadio de la Cartuja. Proyectando su versatilidad en danza contemporánea,
urbana y teatro físico, ha trabajado en televisión, la Fashion Week, el Círculo de Bellas Artes, el
Museo Reina Sofía, los Teatros del Canal y el Teatro de la Zarzuela.
Ha integrado proyectos junto a la Compañía de Iker Gómez, Malucos Danza, la Compañía de
Danza de Zaragoza y la Compañía de Romeo Castellucci. Asimismo, consolida su presencia en
producciones para gigantes de la industria como Universal, Sony Music, Kreafilms Producciones y
Riff Producciones con artistas como Nathy Peluso, Chojin, Pablo López, entre otros.
Compagina la interpretación con la narrativa audiovisual y la Inteligencia Artificial en las Artes
Escénicas.
Ver más
GWENAËLLE MEDJEUMEN
NATIVOS
GWENAËLLE MEDJEUMEN
Gwenaëlle Medjeumen es una bailarina francesa nacida en París y criada en el sur de Francia.
Comienza la danza a través del hip-hop desde muy joven, antes de orientarse hacia un
recorrido multidisciplinar y una formación variada en danza urbana, street contemporáneo,
jazz contemporáneo, cabaret y heels.
Se forma con reconocidos coreógrafos como Yanis Marshall, Feriel Gharbi, Anaïs Viola,
Fabiane Leame, Fiona Alcantara, Chanelle Anthony, Gill Requière, Alvaro Xselles y María
Salayet. Además, ha realizado formaciones intensivas en eventos como el French Heels
Festival, la Riviera Dance Convention y The Intensive. También amplía su formación en
danza urbana en Madrid, España.
Su experiencia profesional incluye su participación como bailarina en el Fashion Show de
Adidas coreografiado por Sharon June, así como en videoclips como Pobrediabla de Niickzy
y Albi de Mougleta junto a Vegedream y Topic.
Su trabajo se caracteriza por una búsqueda constante entre técnica, emoción y narrativa
corporal, construyendo una identidad artística en evolución
Ver más
CRISTINA CABALLERO
NATIVOS
CRISTINA CABALLERO
MARIAN ALQUÉZAR
NATIVOS
MARIAN ALQUÉZAR
Bailarina de danza española graduada en el 2019 en el Conservatorio Profesional de Danza de Barcelona. He trabajado en diversas zarzuelas con Núria Castejón como “La verbena de la Paloma” y en su proyecto de “Zarzuela en Danza”, en Cías de danza Española como Alejandro Lara Dance Project, cía Aída Gómez y el Ballet Flamenco de Madrid como elenco y como solista, en varios cruceros de MS Europa Cruise con IsPasión y un año consecutivo en Cía Perfordance representando distintos estilos y roles.
Ver más
SARA GÓMEZ
NATIVOS
SARA GÓMEZ
Bailarina, creadora y docente. Graduada en danza contemporánea por el Real
Conservatorio Profesional de Danza Mariemma y becada en la formación profesional de
Descalzinha Danza, y complementando su formación con un Grado en Ciencias Biológicas
por la Universidad Complutense de Madrid.
Como co-directora del Colectivo Hambrientas, ha impulsado piezas como "Transmutar para
ser" y "AMAS", girando por festivales y salas nacionales (Descalzinha, Sala Bululú, La Nit
de l’Art), así como diversos proyectos de videodanza y creación audiovisual. Además, su
trayectoria interpretativa incluye su paso por la Compañía Larreal, y destacadas
colaboraciones con coreógrafos nacionales e internacionales.
Comprometida con la pedagogía, ejerce como profesora de danza contemporánea, HipHop
y barré, además de guiar el taller de contact "Cuerpos en diálogo"
Ver más
SIMONE FERRARI
Director Creativo y de Escena
SIMONE FERRARI
Simone Ferrari es Creative & Show Director. Su trabajo va del teatro contemporáneo a los estadios olímpicos, pasando por la televisión, la moda y la música, y ha llegado a miles de millones de espectadores. Es el director creativo más joven de una ceremonia olímpica. En 2026 fue Creative Director y Deputy Creative Lead de la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno de Milano Cortina, la primera ceremonia de apertura olímpica descentralizada, y, de 2024 a 2026, Chief Creative Officer de Balich Wonder Studio, donde lideró equipos creativos internacionales.
PRINCIPALES CRÉDITOS
Entre sus trabajos: la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno Milano Cortina 2026, la ceremonia de apertura de los Special Olympics World Winter Games 2025 y Bulgari Polychroma 2025. Ha escrito y dirigido para el Cirque du Soleil, ha sido creative y show director de X Factor Italia y ha dirigido actuaciones en directo para Robbie Williams, Måneskin, Sting y Ghali, incluidos los MTV EMAs, además de proyectos para Cartier e Bulgari y ceremonias internacionales como Sochi 2014, Abu Dabi y los Asian Games. En el teatro contemporáneo ha dirigido Alice! In Wonderland, Paradiso XXXIII y The Headlands, en los escenarios más importantes de Italia
Ver más
LULU HELBAEK
Directora Creativa y de Escena
LULU HELBAEK
Lulu Helbaek es la directora creativa detrás de Giudizio Universale, el primer espectáculo inmersivo permanente de Italia. Con más de 20 años de experiencia en la industria del entretenimiento a nivel internacional, ha dirigido grandes ceremonias internacionales junto a Balich Wonder Studio y fue nombrada Directora Creativa de la Ceremonia de Apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno Milano Cortina 2026. También ha desarrollado producciones de circo contemporáneo junto a Cirque du Soleil. Su trayectoria abarca diferentes disciplinas y combina distintos lenguajes escénicos aplicados a proyectos de alta joyería y moda para Cartier, formatos televisivos como X Factor y grandes espectáculos internacionales.
PRINCIPALES CRÉDITOS
Entre sus principales trabajos destacan la Ceremonia de Apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno Milano Cortina 2026, los lanzamientos internacionales de The Smashing Machine y Marty Supreme, Giudizio Universale & the Secrets of the Sistine Chapel, y proyectos para Cartier y Cirque du Soleil. Ha dirigido espectáculos como Alice! In Wonderland y Paradiso XXXIII, además de participar en los MTV EMAs con Måneskin y en varias temporadas de X Factor Italia. Su trayectoria también incluye grandes ceremonias internacionales como las de Torino 2006, Sochi 2014, México 2010, Ucrania y Polonia, Abu Dabi y Turkmenistán.
Ver más
ORIOL TOMAS
Director de Creación
ORIOL TOMAS
JOHN METCALFE
Compositor y Director Musical
JOHN METCALFE
EDESIA MORENO
Coreógrafa y Diseñadora de Acrobacia
EDESIA MORENO
GAVIN MAXWELL
Director de Movimiento
GAVIN MAXWELL
NICOLAS VAUDELET
Diseñador de Vestuario
NICOLAS VAUDELET
Tras una enriquecedora experiencia en Sevilla, España, como director artístico de la centenaria firma El Caballo, donde obtuvo en 2009 el Premio L’Oréal a la mejor colección, creó el vestuario para el Ballet Nacional de España. Por este trabajo, fue reconocido como «Mejor Diseñador de Vestuario» en los Premios Max en 2014.
Ese mismo año conoció al reconocido director de escena Franco Dragone. Creó más de 600 vestuarios para el cabaret parisino Lido, para el cantante ruso Philipp Kirkorov en el Kremlin de Moscú, para el Dai Show en Xishuangbanna, China, y para el parque/hotel Rixos World en Turquía. Esta etapa puso de manifiesto la especial inclinación de Nicolas por la creación de vestuario para espectáculos.
A partir de 2017, continuó desarrollando este trabajo en Canadá y para un espectáculo de MGM en Macao, China. También trabaja con Cirque du Soleil, donde crea el vestuario de numerosas producciones, entre ellas Echo, el último gran espectáculo de carpa dirigido por Es Devlin.
Al mismo tiempo, Nicolas colabora con numerosas compañías internacionales como Balich (ceremonias de la Copa Mundial de la FIFA), Compagnie des 7 Doigts, Cirque Éloize, LarMak, People Creative...
Ver más
IVAN PIERRI
Diseñador de Iluminación
IVAN PIERRI
Ivan Pierri nació en Roma. Desde muy joven se interesó por las artes visuales y estudió en el Instituto Estatal de Cinematografía y Televisión Roberto Rossellini.
Posteriormente, ganó un concurso para la televisión pública italiana, donde se convirtió en Director de Fotografía (D.O.P.) y Diseñador de Iluminación con tan solo 34 años.
Ha adquirido experiencia en todos los ámbitos profesionales relacionados con la iluminación y la gestión de equipos visuales, desde una perspectiva creativa, artística y técnica.
Desde 2013 trabaja como profesional independiente, dedicándose con pasión a la producción de espectáculos musicales, producciones teatrales, teatro de texto, talk shows, anuncios publicitarios, ficción, videoclips y eventos.
Su pasión por la luz, expresada a través de sus conocimientos y habilidades en diferentes ámbitos de las artes visuales, se basa en la sensibilidad, la búsqueda estética y un criterio artístico que hacen destacar siempre los eventos en los que tiene la oportunidad de expresar su creatividad.
Ver más
POTI MARTIN
Diseñador de Sonido
POTI MARTIN
Entre sus trabajos como diseñador de sonido destacan 9 to 5, Kinky Boots, School of Rock, Evita, Como gustéis, Privacidad, Jesucristo Superstar, Bailo Bailo, Sunset Boulevard, Con la muerte en los talones, Street Scene, The Last Confession, The Railway Children, We Will Rock You, Malinche, The Last Fairytale, Anastasia, Dirty Dancing, Cinderella, Cabaret, Houdini, The Prince of Egypt, entre otros. Como diseñador de sonido asociado, algunos de sus trabajos incluyen Sonrisas y lágrimas, BackBeat, Una rubia muy legal, Saturday Night Fever, Street of Dreams y The Producers.
Es diseñador de sonido asociado de Mamma Mia! en Europa y Asia, habiendo participado en la puesta en escena de esta producción en ciudades como Moscú, Helsinki, Aarhus, Berlín, Oberhausen, San Petersburgo, Guangzhou, Copenhague, Oslo, Viena, Milán, Madrid y Barcelona.
Fue supervisor de sonido de Stage Entertainment España entre 2003 y 2011. Durante este periodo trabajó en producciones como Cats, Cabaret, La Bella y la Bestia, Los Miserables, Chicago, Saturday Night Fever, Mamma Mia!, High School Musical, Victor Victoria, entre otras. Esta colaboración continúa hasta la actualidad en musicales como The Bodyguard, Anastasia, Tina y Aladdin.
En su faceta como diseñador de sistemas de sonido, ha trabajado en un gran número de clubes y teatros, y cuenta con amplios conocimientos en sonido inmersivo. Entre sus trabajos destaca la renovación del sistema de sonido de uno de los espacios más relevantes del Teatro Nacional de España, el Teatro María Guerrero.
Poti Martín también cuenta con una amplia trayectoria como ingeniero de estudio de grabación, tras haber trabajado durante tres años en Boundary Row Studios, en Londres. Asimismo, fue propietario de un estudio de grabación en Madrid y de una empresa de alquiler de equipos de sonido, y ha diseñado el sonido de innumerables eventos, trabajando con una amplia variedad de artistas.
Además, cuenta con una extensa experiencia como conferenciante y docente, impartiendo clases magistrales y conferencias sobre diseño y mezcla de sonido para teatro.
Ver más
ÁLVARO MOLINA
Diseñador Asociado de Escenografía
ÁLVARO MOLINA
JASO
Diseñador de Maquillaje y Peluquería
JASO
Artista de maquillaje de caracterización y efectos especiales, formado en medios audiovisuales, teatro musical y espectáculos en vivo en Madrid, España.
Cuenta con formación multidisciplinar en pintura corporal artística, barbería, posticería y diseño y creación de tocados y sombreros a medida.
Máster en Ilustración Digital y Concept Art para Diseño de Personajes por Trazos.
Resumen de trayectoria profesional:
Con 10 años de experiencia profesional como responsable de maquillaje, peluquería y efectos especiales de caracterización, ha trabajado en grandes producciones de teatro musical, giras nacionales, espectáculos en vivo y experiencias inmersivas, entre ellas Young Frankenstein, Ghost, School of Rock, Charlie y la fábrica de chocolate, Malinche, Kinky Boots, Antoine: El Musical, El Mago de Oz y Tarzán, entre otras.
Su trayectoria también incluye producciones inmersivas como ZUU, Medias Puri, Uñas Chung Lee, Tacones Manoli, Jaleos Jondos, Hotel Habana y The Crazy Hole Party.
Uno de sus proyectos favoritos es El Laberinto de Tim Burton, una producción nacional que también formó parte de una gira internacional, en la que fue responsable del diseño y la creación de pelucas a medida específicamente para la experiencia inmersiva.
Premios y reconocimientos:
Premio PTM al Mejor Diseño de Maquillaje y Peluquería, en su 14.ª edición, por Kinky Boots, el musical.
Ganador de la 1.ª edición del Concurso de Maquillaje de Caracterización y Efectos Especiales organizado por el Centro Superior de Estudios Audiovisuales (CES), donde posteriormente ejerció como miembro del jurado en la 2.ª edición del concurso.
Ver más
Francesca Marciano
Productora Ejecutiva
Ricardo López Martín
Director de Producción Let's Go
Nuria Chacón
Manager, Espacio Delicias
Vittoria Mornacchi
Gerente de Proyecto
Roberta Guarino
Gerente de Producción
Anthony Senen
Productor
Emily Meyer
Directora Técnica
Mathieu Gregoire
Diseñador de Rigging Acrobático
Ernest Coll
Director de Casting
Equipo de 33 Degrés Draft Studio
Preguntas frecuentes
Sobre el espectáculo
THE ISLAND OF NEVERLAND
Adéntrate en The Island of Neverland, un espectáculo que podrás recorrer, descubrir y vivir en primera persona. Una experiencia 360° donde la historia sucede a tu alrededor, el teatro se fusiona con la acrobacia y cada rincón esconde secretos, personajes, aventuras y sorpresas.
The Island of Neverland une a dos de las compañías más innovadoras del entretenimiento internacional: LETSGO, responsable de grandes experiencias inmersivas y espectáculos tales como Tim Burton, El Laberinto, Naturaleza Encendida y El Fantasma de la Ópera entre otros, y Balich Wonder Studio y responsable de 17 ceremonias olímpicas y algunos de los mayores espectáculos en vivo del mundo, como las ceremonias de la FIFA World Cup 2026
¿Dónde se exhibe The Island of Neverland?
The Island of Neverland se exhibe en Espacio Delicias. Paseo de las Delicias, 61, Madrid – Acceso por el lateral del Museo del Ferrocarril de Madrid.
¿En qué fechas se representa The Island of Neverland?
A partir del 1 de octubre de 2026. El calendario de funciones se abre progresivamente.
¿En qué idioma se representa?
La totalidad del espectáculo es representado en español.
¿Cuánto dura el espectáculo?
The Island of Neverland es una aventura donde te podrás adentrar desde el primer momento. El comienzo del espectáculo tiene lugar 45 minutos antes del comienzo del show principal.
Duración aproximada de 2 horas.
¿Cuál es la edad mínima recomendada? ¿Pueden acceder menores?
Todos los espectadores, independientemente de su edad, deberán disponer de una entrada para acceder al teatro.
The Island of Neverland es un espectáculo apto para todos los públicos. Dejamos a criterio de cada familia la decisión de asistir con bebés o niños pequeños.
Agradecemos de antemano que los padres puedan acompañarlos y velar por su bienestar y comportamiento durante la actividad. En caso de que sea necesario, les agradeceremos que salgan de la sala para favorecer el buen desarrollo de la actividad y el disfrute de todos los asistentes.
¿Se pueden tomar fotos o videos durante la exhibición?
No está permitido tomar fotografías durante la representación.
¿Puedo fumar o vapear durante la exhibición?
Está estrictamente prohibido fumar o vapear.
Sobre el recinto
¿Se admiten mascotas en Espacio Delicias?
Sí, está permitida la entrada de animales al recinto.
Recuerde que solo se permite el acceso a The Island of Neverland, a perros guía o perros de servicio debidamente acreditados.
¿Hay guardarropa disponible?
Lamentablemente, no contamos con guardarropa dentro del recinto. Te recomendamos organizar tus pertenencias antes de tu visita para disfrutar del musical sin inconvenientes.
¿Espacio Delicias dispone de aparcamiento?
Espacio Delicias no dispone de parking dentro del recinto. Recomendamos el uso de transporte público para venir a visitarnos.
Autobús:
Líneas 19, 45, 47, 59, 85, 86 y 247 (6 min andando) *
Cercanías Renfe:
Estación Delicias
Líneas C1, C7 y C10 (4 min andando Atocha) *
Metro:
Línea 3 – Estación Delicias, (6 min andando) *
BiciMad:
Paseo de las Delicias, nº 92-94 (4 minutos andando) *
*La estimación del recorrido a pie, es aproximada.
¿Espacio Delicias dispone de zona de restauración?
Sí, Espacio Delicias cuenta con zona de restauración disponible donde puedes comer o tomar algo durante tu visita.
Accesibilidad
¿Espacio Delicias es accesible para personas con movilidad reducida o en silla de ruedas? ¿Cuál es la zona PMR (personas con movilidad reducida)?
Tanto el recinto como el acceso al espacio Cabaret es practicable para personas que accedan en silla de ruedas o tengan movilidad reducida.
Disponen de una zona específica para personas con movilidad reducida o que accedan en silla de ruedas en Bloque 1 primera fila
La zona denominada en el plano de venta como Balcón VIP no es accesible a personas con movilidad reducida o en silla de ruedas.
¿Hay aseos accesibles?
Sí, hay aseos adecuados para personas con movilidad reducida en las instalaciones.
¿Hay presencia de luces estroboscópicas?
Durante algunos momentos del espectáculo se utilizan máquinas de humo y las luces crean un efecto estroboscópico. La exposición a ciertos destellos o iluminación intermitente puede provocar ataques epilépticos o desmayos a personas fotosensibles.
¿Puedo acceder con un perro guía o perro de servicio?
Sí, está permitido el acceso con perro guía o perro de servicio, debidamente acreditados.
Entradas
¿Qué tipo de entradas hay?
Consulte en WEB disponibilidad y tarifas.
¿Se pueden adquirir entradas en la taquilla de Espacio Delicias?
Sí, durante el periodo de exhibición puedes adquirir entradas en la taquilla. Consulta horaria de apertura de taquilla a través de (+34) 629 950 397
No encuentro mi entrada, ¿qué puedo hacer?
Puedes ver tu entrada en la aplicación Fever, dentro de la sección entradas. Si no tienes la aplicación instalada, puedes descargarla desde Apple Store o Google Play. Recuerda iniciar sesión con la misma cuenta que utilizaste al comprar las entradas. Si aún no encuentras tu entrada, por favor contáctanos.
¿Necesito imprimir mi entrada?
Puedes encontrar tu entrada en la sección «Entradas» de la app Fever (puedes descargarla en Apple App Store o Google Play). Recuerda iniciar sesión con el mismo método de inicio de sesión utilizado para realizar la compra.
También encontrarás tu código QR en el correo de confirmación de la compra.
¿Puedo cancelar o cambiar mis entradas?
Al comprar tus entradas, comprueba, fecha, horario, precio y categoría de entrada ya que, una vez finalizado el proceso de compra las entradas no son modificables ni reembolsables.
¿Puedo regalar mis entradas a otra persona?
En el caso de que tus entradas no sean nominativas puedes regalárselas a quien tú quieras.
¿Disponen de tarifa reducida para grupos?
Contacta con el departamento de grupos aquí
¿Cómo puedo solicitar una factura de mis entradas?
Si necesitas factura de la compra puedes solicitarla pasada la fecha del evento.
Indica los datos de facturación y adjunta las entradas aquí
¿Qué ocurre si llego tarde?
Recomendamos ir sobre seguro y llegar 45 minutos antes del comienzo. No podemos asegurar el acceso una vez comenzado.
¿Qué hago si se ha cancelado mi evento?
Si el evento se ha suspendido, tu proveedor de entradas contactará a través del email asociado a la compra para facilitar toda la información.
¿Qué son las butacas con visibilidad reducida?
Son butacas donde existe un porcentaje visual que se puede perder en momentos de la representación. Al seleccionar entradas con visibilidad reducida podrá ver la información en los detalles de la cesta.
¿Qué son los gastos de gestión?
Los gastos de gestión son un suplemento al precio de la entrada y va destinado a hacer posible su venta.
Estos gastos se aplican de forma unitaria por entrada y no por transacción global, atendiendo al hecho de que cada localidad conlleva un tratamiento logístico, fiscal y administrativo individualizado.
Objetos perdidos
¿Cómo puedo recuperar un objeto o prenda perdida?
Los objetos perdidos son depositados en la taquilla de Espacio Delicias. Acércate a la taquilla y consulta al personal o ponte en contacto a través de (+34) 629 950 397
Información general del evento
Contacta con nosotros aquí
Teléfono: 91 005 24 25
Horario: Laborables de lunes a jueves de 10h a 18h, viernes de 9h a 15h
UBICACIÓN
Acceso por el lateral del museo del Ferrocarril de Madrid, Paseo de las Delicias, 61, Arganzuela, 28045 Madrid.
Cómo llegar
Autobús
Líneas 19, 45, 47, 59, 85, 86 y 247 (6 min andando)
Cercanías RENFE Estación Delicias
Vías – C1, C7 y C10 (4 min andando Atocha)
Metro
Línea 3 – Estación Delicias, (6 min andando)
Automóvil
Por la M-30 por la A-42
BiciMad
Paseo de las Delicias, 92-94 (4 minutos andando), c/Espalter nº1
Contacto
Dirección
C/Santa Engracia 31, 7ª planta, 28010 Madrid
Teléfono
(+34) 910052425
info@letsgocompany.com
Horario
Laborables, de lunes a jueves de 10h a 18h, viernes de 9h a 15h
Departamento de Grupos
grupos@letsgocompany.com
Teléfono
(+34) 910053082
Horario
Laborables de lunes a viernes de 10h a 15h
Venta B2B
eventos@letsgocompany.com
Teléfono
(+34) 910053083
Horario
Laborables de lunes a viernes de 10h a 15h